Boutique de la Saint-Valentin 2024

Jusqu’au 19 février, le café, boutique et atelier de poterie Les Faiseurs propose une panoplie d’idées cadeaux et d’activités en lien avec la céramique pour la St-Valentin. 
 
Découvrez notre sélection de 4 céramistes d'ici. Il y en a pour tous les goûts: portes savons en forme de vulves, tasses aux jeux de mots coquins, dildos ou encore petits coeurs à offrir...

 


Rencontre avec les créatrices de ce pop-up érotique


Malou (bougies / coupelles / tasses)


- Comment as-tu eu l'idée de créer ces produits?

Mes chandelles parfumées Malou céramique sont fabriquées entièrement à Montréal, chaque pièce, du pot réutilisable à la bougie, exprime ma passion pour l'artisanat local. L'idée est simple mais significative: une bougie qui évoque l'odeur de mon rituel quotidien, le café, dans une tasse réutilisable que j'ai conçue. Le parfum unique, mêlant espresso, crème et guimauve, crée une ambiance chaleureuse. Une fois la bougie terminée, la tasse, tournée au tour du potier, trouve une nouvelle vie pour un autre rituel essentiel: la dégustation d'un breuvage préféré.
Les tasses et coupelles à bijoux sont tournées dans mon atelier, à Ahuntsic. Elles reflètent mon amour pour l'équilibre entre le structurel et l'organique.


- Fais-tu toi-même les bougies? Comment sont-elles composées?

En collaboration avec une spécialiste en fabrication de chandelles basée aussi à Montréal, je suis arrivée avec un mélange qui évoque la douceur et le confort, soit le parfum de ma boisson préférée: le café (avec une touche de guimauve crémeuse). L'utilisation de la cire de soja et de noix de coco dans sa composition offre une combustion propre sans éléments toxiques dans les fragrances. Le gobelet peut aller au micro-ondes et lave-vaisselle.

Pigeon d'argile (assiettes / tasses / cendriers à messages)



- Quel est ton parcours en céramique?

Depuis plusieurs années, je travaille comme horticultrice. J’ai eu envie de combiner ce métier saisonnier avec une profession artistique. À l'âge de 27 ans, j'ai donc décidé de retourner aux études pour me plonger dans l'univers de la céramique; un coup de cœur instantané! J’ai ensuite commencé à enseigner la poterie et à construire progressivement une collection qui me ressemble.


- Comment as-tu eu l’idée de créer cette collection?

Je souhaitais créer une série d'objets utilitaires aux de teintes douces avec des illustrations ludiques, et porteuses de messages engagés, centrés autour d'un thème commun, le sein. La collection "Seincérité" prend part au mouvement "Free the nipple", qui vise à encourager la non-censure du corps des fxmmes et promeut l’acceptation de celui-ci, quelle que soit sa taille ou sa silhouette. trois ans d'essais et d'erreurs, je suis extrêmement fière de présenter ma collection intitulée "Seincérité".
Ma collection s’adresse à toutes les amateur-trices d’art et d’artisanat qui recherchent les objets uniques, loin de la production de masse impersonnelle. Des personnes qui sont attirées par la singularité et l’authenticité des pièces de céramique faites à la main, ainsi qu’à toute personne intéressée par la promotion de la confiance en soi et de la célébration des différences corporelles.



- Quelle a été ton inspiration derrière la collection?

J'ai eu envie de créer des objets qui invitent au mieux-être. Ma pratique artistique évolue dans une vision féministe, dans l'éthique du care, du body neutrality et du sex positive. J'essaie de réaliser des objets qui peuvent être utilisés et trouver écho auprès de toustes. 


- As-tu rencontré des défis dans la réalisation de ces pièces?

J'ai eu quelques défis techniques pour la réalisation des vulves et des chandeliers. En façonnage, plus on manipule l'argile, plus elle a tendance à se déformer au moment du séchage. Esthétiquement, il n'y a aucun problème à ce que les vulves et les chandeliers se déforment un peu étant donné leurs formes organiques. Par contre, j'ai dû être très méticuleuse pour m'assurer que leur stabilité ne soit pas impactée.


- Comment es-tu devenue céramiste?

Après des études en histoire de l'art, j'ai voulu m'éloigner du milieu universitaire où la pression de performance est assez présente. J'ai souhaité travailler avec mes mains et m'abandonner à un médium. Dans une époque où tout est rapide, la temporalité de l'argile, qui est très lente, devient une source de réconfort et d'apaisement. L'argile nous force à ralentir, à aller à son propre rythme.  



- Où puises-tu l'inspiration pour la création de tes collections?

Mon enfance fut bercée par le doux souvenir de repas de famille! Issue d’une famille italienne la valse des antipasti faisait parti de nos réunions familiales.

Quelle beauté, quelle excitation de sortir les précieux et élégants services de vaisselles ,les nappes brodées, et l’argenterie !!!

Mais quelle frustration , d’attendre les grandes occasions.... Pourquoi étions nous obligés d’attendre pour profiter de ce décor féerique... J’ai toujours mis un point d’honneur à réaliser le plus souvent possible de belles tables à chaque visite d’invités, prévue ou improvisée...
Se gâter, partager la beauté et le plaisir de recevoir .

Au fils des années , ma quête de l’esthétisme a toujours été mon leitmotiv, mais il fallait absolument que le côté pratique et fonctionnel l’accompagne!

Ma formation en architecture et design d’intérieur est indéniablement celle qui est venue influer mes formes épurées, simples, texturées et géométriques, mais aussi influencer mes choix de teintes provenant de vieilles façades méditerranéennes.

Aujourd’hui la farandole des plats existe toujours mais les formes de mes pièces et leurs foncions se complètent, plus besoin de jouer à Tetris...

Nous pouvons enfin nous régaler tant gustativement que visuellement…


Découvrez leurs créations en boutique jusqu'au 19 février 2024!
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